黃陂楚劇團杜文華

A. 楚劇演員汪令該唱段汪令該唱段

汪伶陔,黃陂李集濟公汪灣的人,自幼聰慧好學,拜楚劇老藝人鄒木陔為師學戲,其師兄胡少陔.兩人表演各有千秋,810年代,汪老在武漢3鎮是紅極1時,具有好多鐵桿粉絲,其磁帶的發行量在楚劇界可以說是前無古人,後無來者,汪老的表演特別重視演人物,他的戲路很寬,青衣,花旦,老旦,彩旦,他演甚麼像甚麼,這是他的弟子是遠遠不及的,我曾有幸目堵過汪老的風彩,89年在民眾樂園看的是他和師兄胡少陔演的(探親家)壓軸戲,少陔演鄉下的親家,汪老演城裡親家,汪老出場台下喝彩雷動,汪老穿1套藍放手,打1把花洋傘,帶1副墨鏡,那才叫洋氣,那天那我真是過足了癮.汪老的家就住在6渡橋清芬路碧雲里,老式木梯上2樓左拐就是汪老的家,1間房大概有102平米左右吧,家裡掛滿了,藝術家們送的字畫,有省楚的,市楚的,還有好多戲迷送的字畫,在眾多的字畫中有1字幅是藏頭對聯,他嵌入了汪老的名字,上聯是:伶窗星月璨,下聯是:階下蘭桂芳,對面陽台上是汪老種的花,養的鳥,還有假山石,1片鬱郁蔥蔥.汪老離開黃陂好多年,在他正是人生風光時,他組團衣錦還鄉,故鄉人聞聽汪伶陔回來了,都奔走相告,爭相1睹汪老的風彩,在李集電影院演出,1天兩場,可謂盛況空前,我那時回鄉辦事,正好遇上演出,我看了1場戲,那天唱的是(狄後訪子),汪老演的狄娘娘.那次回鄉,也是汪老最後1次回黃陂了,時隔不久,在鄂洲的演出中,汪老突發心肌梗塞,不幸去世,1代名伶在他人生最光輝的時候.撇下了他忠實的戲迷和他為之奮鬥了1生的楚劇放手而去

B. 周萍階

作為楚劇迷，周萍階6歲習楚劇，17歲拜楚劇名角為師，1988年，她自組武漢市版第一個民間楚劇團—權—芙蓉楚劇團。昨日，周萍階更推出了自己的首張楚劇影碟。楚劇影碟共四張，收錄了她和張明智主演的《夫妻觀燈》、《訪友》以及經典楚劇《何氏勸姑》、《送友》等，全部在解放公園、晴川閣、黃陂黃花澇等地實景拍攝。實景拍攝對楚劇來說，這還是第一次。（記者周滿珍）

C. 楚劇是哪兒的

楚劇舊稱哦呵腔、黃孝花鼓戲、西路花鼓戲，清代道光年間鄂東流行的哦呵腔與黃陂、孝感一帶的山歌、道情、竹馬、高蹺及民間說唱等融合，形成一個獨立的地方聲腔劇種，1926年改稱楚劇，距今已有一百五十餘年的歷史。楚劇主要流行於武漢、孝感、黃岡、荊州、咸寧、宜昌、黃石七地市四十餘縣。

溯源
根據藝人師承關系推算，黃孝花鼓戲的歷史可追溯到1850年 楚劇
以前。清道光三十年（1850）葉調元所著《漢口竹枝詞》卷五中即有「俗人偏自愛風情，浪語油腔最喜聽；土盪約看花鼓戲，開場總在兩三更」的描述。文中所提到的花鼓戲即為黃孝花鼓。 楚劇是由鄂東的「哦呵腔」與黃陂、孝感的語言、音樂相結合而形成的劇種。其形成初期，只在農村元宵節玩燈時演唱，故又俗稱「燈戲」，後來逐漸出現農閑時演出的麥黃班和常年演出的四季班。 最早的戲班是光緒年間黃陂彭家沖的艾九爹和黃陂橫店張麵糊籌組的兩個戲班。當時的唱腔只有哦呵腔、悲腔、四平以及[思兒]、[探親家]等小調。一個戲班七八個人，常演劇目也不多。光緒二十六年（1900），原在農村演出的戲班開始進入漢口附近的沙口、水口兩鎮，在茶園清唱，兩年之後（1902年）首先進入漢口德租界的清正茶園，開創了楚劇進入城市演出的歷史。 辛亥革命後，戲園開始在租界內出現。最先演唱黃孝花鼓戲的租界戲園有《四海昇平樓》、《共和昇平樓》、《玉壺春》等，座位均有千人以上。最受歡迎的演員有小寶寶（花旦，後改名江秋屏）、小官寶（旦角，後改名李百川）和小雙紅（花旦兼小生）。常演劇目為《蔡鳴鳳辭店》、《張德和辭店》、《胡彥昌辭店》和《雲樓會》、《花樓會》、《東樓會》、《西樓會》等。 黃孝花鼓戲由農村步入城市 楚劇
演出是其發展史上的重大轉折。為適應城市觀眾觀賞要求，黃孝花鼓戲廣泛吸收移植本地其他劇種的劇目來充實自己；從演單邊戲、小戲、折戲，轉為演出故事連貫、情節曲折、有頭有尾的本戲和連台本戲，如《合同記》、《賣花記》、《打龍袍》、《蝴蝶杯》等。1923年，漢劇盲琴師嚴少臣將原先的人聲幫腔改為胡琴伴奏，獲得成功。此舉對打鑼腔系劇種的發展具有開創意義，對其以後的發展影響深遠。此後二十餘年裡，黃孝花鼓戲的演出逐漸擴大到鄰近武漢的一些縣城，並逐步取代了各地原先流行的花鼓戲劇種。 1922年，楚劇逐漸接受京、漢劇及文明戲的影響，演員和音樂工作者開始了分工，唱腔上創造了〔 楚劇
打腔〕和〔起腔〕等腔調，劇目也開始變單出戲為本戲，並採用一些京劇、漢劇的道具。1927年前後，楚劇整理和創作了《思凡》《趕齋》《賴婚》《汲水》《董永賣身》《張朝忠》《小清官》《烏金記》等六十多個劇目，《葛麻》是解放後享譽全國的楚劇劇目。近年編演了《虎將軍》《中原突圍》等。1923年，在陶古鵬、章炳炎、沈雲陔等知名演員的努力下，黃孝花鼓由人聲幫腔改為胡琴伴奏，獲得成功，對打鑼腔系劇種的發展產生了深遠影響。此後，一二十年中，黃孝花鼓流行地區迅速擴大，以武漢、黃陂、孝感、黃岡等為中心擴大到鄂城、大冶、紅安、麻城、雲夢、應山、大悟、天門、沔陽等地，成為湖北的代表性劇種之一。1926年，北伐軍攻克武漢，黃孝花鼓以「楚劇進化社」為名加入湖北劇學總會，正式定名為「楚劇」，並應聘進入由共產黨員李之龍領導的血花世界演出，獲得了在租界外公開演出的合法地位，並在李之龍、陶古鵬、王若愚等幫助和推動下，在提高演員素質、劇目質量及開展社會活動、團結藝人、藝術改革等方面作出了成績。抗日戰爭爆發後，武漢楚劇界參加中華全國戲劇界抗敵協會，在國民政府軍事委員會政治部第三廳郭沫若、田漢等領導下，開展勞軍、宣傳、獻金等義務演出活動。武漢淪陷後，由王若愚等帶領，沈雲陔等骨幹演員參加的問藝二隊輾轉抵達重慶，轉演重慶、滬縣、內江等地，既宣傳了楚劇，也對川劇的表演藝術有所借鑒。抗日戰爭勝利返漢前，郭沫若贈送沈雲陔條幅，以「銅琶鐵板勝干戈」贊語肯定了問藝二隊在抗日戰爭期間的貢獻。 第一次國內革命戰爭時期，楚劇在李之龍等人的幫助下，開辦了楚劇演員訓練班，整理、改編並演出了《尼姑思凡》、《汲水》、《費公智自殺》、《南歸》、《父之回家》等劇目。1927年國共分裂後，楚劇被趕回租界演出。六十九個楚劇劇目和五家楚劇戲園遭查禁，七十二名楚劇演員也被逮捕，楚劇發展一度陷入困境。抗日戰爭爆發後，楚劇藝人積極參加中國共產黨領導下的抗日救亡運動，組成多個抗敵流動宣傳隊奔赴大後方演出。演出的劇目有《岳飛的母親》、《殺宮》、《新天河配》等。同時，一部分楚劇藝人參加了活躍於鄂豫皖邊區的新四軍第五師楚劇隊，他們編演了《法場風波》、《趕殺記》、《反共害民記》、《長沙淪陷記》、《白玉明回家》等一批劇目，對團結、教育、鼓舞抗戰軍民、瓦解敵人起了積極作用。

D. 下鄉唱戲楚劇團怎麼聯系

如果是唱楚劇的 我知道- -

E. 湖北楚劇團團長 叫什麼

沈雲陔

F. 周萍階的楚劇團在武漢那裡呀，知道的人可以告訴我嗎

劇團在哪裡還來不清楚，但自見過她本人，就在8月20號，無意之中見到的，當時是我們這里接她來唱戲，過來訂合同和看場地。說話聲音甜蜜，氣質不錯。年齡40來歲。就是愛抽煙，我覺得一個楚劇演員愛抽煙不好，這樣對嗓子不好。我從沒有聽過她的戲，只是聽人家說她唱楚劇唱得很好，期待以後對她有一個好的看法！

G. 麻城杜鵑楚劇團位置

杜鵑花海位於湖北省麻城市龜峰山風景區，杜鵑花海是位於海拔一千三百多米的龜峰山上的古杜鵑群落。其分布集中、規模大、年代久、保存完好。龜山風景區就有連片10萬畝原生態古杜鵑群，平均樹齡在100年以上。其中最大單株萌條達56枝，每枝幹徑在6-10厘米之間，樹冠冠徑達6米，覆蓋面積35平方米左右。每逢花開時節就成了花的海洋。 2014年麻城杜鵑花節 時間 ：4月10日至5月16日 2014年麻城杜鵑花節 地點 ：麻城市龜峰山風景區 根據麻城市龜峰山風景區對古杜鵑群落花期的觀察，龜峰山古杜鵑群落的常年花期為： 開花期：4月15日——4月25日; 盛花期：4月25日——5月10日; 尾花期：5月10日——5月20日。 但是因為植物的生長受天氣影響較大，故每年具體的開放日期是不可預測的，想要觀賞麻城杜鵑的朋友們可以繼續關注相關內容以確定行程。 2014年麻城杜鵑花節門票： 龜峰山景區杜鵑花開時實行旺季門票價格 門票為120元/人 而且所有網站都沒有優惠 2014年麻城杜鵑花節交通指南： 從武漢付家坡或新華路汽車站坐汽車到麻城，直接轉乘市區到龜峰山的汽車即到。 自駕：1、武昌——龜峰山風景區的旅遊線路 武昌----森林公園----花山----陽邏----團風----麻城市區----龜峰山風景區 (全程一個半小時) 2、 漢口——龜峰山風景區的旅遊線路 漢口---漢施公路----新洲----鳳凰----麻城岐亭(杏花村)----麻城市區 ----龜峰山風景區。 3、漢口---岱黃高速----武漢外環----武麻高速----麻城市區 ----龜峰山風景區。

H. 我是個楚劇迷，特愛周萍階的戲！

作為楚劇迷，周萍階6歲習楚劇，17歲拜楚劇名角為師，1988年，她自組武漢市第一個民專間楚劇團——芙蓉屬楚劇團。昨日，周萍階更推出了自己的首張楚劇影碟。楚劇影碟共四張，收錄了她和張明智主演的《夫妻觀燈》、《訪友》以及經典楚劇《何氏勸姑》、《送友》等，全部在解放公園、晴川閣、黃陂黃花澇等地實景拍攝。實景拍攝對楚劇來說，這還是第一次。

I. 楚劇的發展概況

楚劇是由鄂東的「哦呵腔」與黃陂、孝感的語言、音樂相結合而形成的劇種。其形成初期，只在農村元宵節玩燈時演唱，故又俗稱「燈戲」，後來逐漸出現農閑時演出的麥黃班和常年演出的四季班。

最早的戲班是光緒年間黃陂彭家沖的艾九爹和黃陂橫店張麵糊籌組的兩個戲班。當時的唱腔只有哦呵腔、悲腔、四平以及[思兒]、[探親家]等小調。一個戲班七八個人，常演劇目也不多。光緒二十六年（1900），原在農村演出的戲班開始進入漢口附近的沙口、水口兩鎮，在茶園清唱，兩年之後（1902年）首先進入漢口德租界的清正茶園，開創了楚劇進入城市演出的歷史。

辛亥革命後，戲園開始在租界內出現。最先演唱黃孝花鼓戲的租界戲園有四海昇平樓、共和昇平樓、玉壺春等，座位均有千人以上。最受歡迎的演員有小寶寶（花旦，後改名江秋屏）、小官寶（旦角，後改名李百川）和小雙紅（花旦兼小生）。常演劇目為《蔡鳴鳳辭店》、《張德和辭店》、《胡彥昌辭店》和《雲樓會》、《花樓會》、《東樓會》、《西樓會》等。

黃孝花鼓戲由農村步入城市演出是其發展史上的重大轉折。為適應城市觀眾觀賞要求，黃孝花鼓戲廣泛吸收移植本地其他劇種的劇目來充實自己；從演單邊戲、小戲、折戲，轉為演出故事連貫、情節曲折、有頭有尾的本戲和連台本戲，如《合同記》、《賣花記》、《打龍袍》、《蝴蝶杯》等。1923年，漢劇盲琴師嚴少臣將原先的人聲幫腔改為胡琴伴奏，獲得成功。此舉對打鑼腔系劇種的發展具有開創意義，對其以後的發展影響深遠。此後二十餘年裡，黃孝花鼓戲的演出逐漸擴大到鄰近武漢的一些縣城，並逐步取代了各地原先流行的花鼓戲劇種。

1926年黃孝花鼓戲以「楚劇進化社」的名義加入湖北劇學總會，並正式定名為「楚劇」。第一次國內革命戰爭時期，楚劇在李之龍等人的幫助下，開辦了楚劇演員訓練班，整理、改編並演出了《尼姑思凡》、《汲水》、《費公智自殺》、《南歸》、《父之回家》等劇目。1927年國共分裂後，楚劇被趕回租界演出。六十九個楚劇劇目和五家楚劇戲園遭查禁，七十二名楚劇演員也被逮捕，楚劇發展一度陷入困境。抗日戰爭爆發後，楚劇藝人積極參加中國共產黨領導下的抗日救亡運動，組成多個抗敵流動宣傳隊奔赴大後方演出。演出的劇目有《岳飛的母親》、《殺宮》、《新天河配》等。同時，一部分楚劇藝人參加了活躍於鄂豫皖邊區的新四軍第五師楚劇隊，他們編演了《法場風波》、《趕殺記》、《反共害民記》、《長沙淪陷記》、《白玉明回家》等一批劇目，對團結、教育、鼓舞抗戰軍民、瓦解敵人起了積極作用。

中華人民共和國成立後，楚劇得到了空前的繁榮和發展。先後成立了湖北省楚劇團、武漢市楚劇團和一批縣級專業劇團。楚劇流行地區也擴大到鄂中、鄂北和鄂東南的大部分地區。

《葛麻》一劇在1952年舉行的第一屆全國戲曲觀摩演出大會上獲，1956年上海電影製片廠還將該劇攝製成黑白影片。此外，《趕會》、《吳天壽觀書》、《打豆腐》、《白扇記》、《楊絆討親》等一批劇目被拍成資料片。創作、改編了現代題材和歷史題材劇目《劉介梅》、《奪佃》、《雙教子》、《追報記》、《桃花扇》、《太平天國》、《甲午海戰》；移植了一批現代題材的劇目，如《白毛女》、《劉胡蘭》、《羅漢錢》、《李雙雙》、《奪印》、《兩兄弟》、《江姐》、《沙家浜》等。其中《劉介梅》於1958年被上海天馬電影製片廠拍攝成黑白影片；《雙教子》於1965年由珠江電影製片廠攝製成黑白影片，《追報記》於1977年由長春電影製片廠攝製成彩色影片。

J. 楚劇的歷史沿革

根據藝人師承關系推算，黃孝花鼓戲的歷史可追溯到1850年以前。清道光三十年（1850）葉調元所著《漢口竹枝詞》卷五中即有「俗人偏自愛風情，浪語油腔最喜聽；土盪約看花鼓戲，開場總在兩三更」的描述。文中所提到的花鼓戲即為黃孝花鼓。
楚劇是由鄂東的「哦呵腔」與黃陂、孝感的語言、音樂相結合而形成的劇種。其形成初期，只在農村元宵節玩燈時演唱，故又俗稱「燈戲」，後來逐漸出現農閑時演出的麥黃班和常年演出的四季班。
最早的戲班是光緒年間黃陂的艾九爹和黃陂橫店張麵糊籌組的兩個戲班。當時的唱腔只有哦呵腔、悲腔、四平以及[思兒]、[探親家]等小調。一個戲班七八個人，常演劇目也不多。光緒二十六年（1900），原在農村演出的戲班開始進入漢口附近的沙口、水口兩鎮，在茶園清唱，兩年之後（1902年）首先進入漢口德租界的清正茶園，開創了楚劇進入城市演出的歷史。辛亥革命後，戲園開始在租界內出現。最先演唱黃孝花鼓戲的租界戲園有《四海昇平樓》、《共和昇平樓》、《玉壺春》等，座位均有千人以上。最受歡迎的演員有小寶寶（花旦，後改名江秋屏）、小官寶（旦角，後改名李百川）和小雙紅（花旦兼小生）。常演劇目為《蔡鳴鳳辭店》、《張德和辭店》、《胡彥昌辭店》和《雲樓會》、《花樓會》、《東樓會》、《西樓會》等。
黃孝花鼓戲由農村步入城市演出是其發展史上的重大轉折。為適應城市觀眾觀賞要求，黃孝花鼓戲廣泛吸收移植本地其他劇種的劇目來充實自己；從演單邊戲、小戲、折戲，轉為演出故事連貫、情節曲折、有頭有尾的本戲和連台本戲，如《合同記》、《賣花記》、《打龍袍》、《蝴蝶杯》等。1923年，漢劇盲琴師嚴少臣將原先的人聲幫腔改為胡琴伴奏，獲得成功。此舉對打鑼腔系劇種的發展具有開創意義，對其以後的發展影響深遠。此後二十餘年裡，黃孝花鼓戲的演出逐漸擴大到鄰近武漢的一些縣城，並逐步取代了各地原先流行的花鼓戲劇種。 1922年，楚劇逐漸接受京、漢劇及文明戲的影響，演員和音樂工作者開始了分工，唱腔上創造了[打腔]和[起腔]等腔調，劇目也開始變單出戲為本戲，並採用一些京劇、漢劇的道具。1927年前後，楚劇整理和創作了《思凡》《趕齋》《賴婚》《汲水》《董永賣身》《張朝忠》《小清官》《烏金記》等六十多個劇目，《葛麻》是解放後享譽全國的楚劇劇目。編演了《虎將軍》《中原突圍》等。
1923年，在陶古鵬、章炳炎、沈雲陔等知名演員的努力下，黃孝花鼓由人聲幫腔改為胡琴伴奏，獲得成功，對打鑼腔系劇種的發展產生了深遠影響。此後，一二十年中，黃孝花鼓流行地區迅速擴大，以武漢、黃陂、孝感、黃岡等為中心擴大到鄂城、大冶、紅安、麻城、雲夢、應山、大悟、天門、沔陽等地，成為湖北的代表性劇種之一。1926年，北伐軍攻克武漢，黃孝花鼓以「楚劇進化社」為名加入湖北劇學總會，正式定名為「楚劇」，並應聘進入由共產黨員李之龍領導的血花世界演出，獲得了在租界外公開演出的合法地位，並在李之龍、陶古鵬、王若愚等幫助和推動下，在提高演員素質、劇目質量及開展社會活動、團結藝人、藝術改革等方面作出了成績。抗日戰爭爆發後，武漢楚劇界參加中華全國戲劇界抗敵協會，在國民政府軍事委員會政治部第三廳郭沫若、田漢等領導下，開展勞軍、宣傳、獻金等義務演出活動。武漢淪陷後，由王若愚等帶領，沈雲陔等骨幹演員參加的問藝二隊輾轉抵達重慶，轉演重慶、滬縣、內江等地，既宣傳了楚劇，也對川劇的表演藝術有所借鑒。抗日戰爭勝利返漢前，郭沫若贈送沈雲陔條幅，以「銅琶鐵板勝干戈」贊語肯定了問藝二隊在抗日戰爭期間的貢獻。
第一次國內革命戰爭時期，楚劇在李之龍等人的幫助下，開辦了楚劇演員訓練班，整理、改編並演出了《尼姑思凡》、《汲水》、《費公智自殺》、《南歸》、《父之回家》等劇目。1927年國共分裂後，楚劇被趕回租界演出。六十九個楚劇劇目和五家楚劇戲園遭查禁，七十二名楚劇演員也被逮捕，楚劇發展一度陷入困境。抗日戰爭爆發後，楚劇藝人積極參加中國共產黨領導下的抗日救亡運動，組成多個抗敵流動宣傳隊奔赴大後方演出。演出的劇目有《岳飛的母親》、《殺宮》、《新天河配》等。同時，一部分楚劇藝人參加了活躍於鄂豫皖邊區的新四軍第五師楚劇隊，他們編演了《法場風波》、《趕殺記》、《反共害民記》、《長沙淪陷記》、《白玉明回家》等一批劇目，對團結、教育、鼓舞抗戰軍民、瓦解敵人起了積極作用。 中華人民共和國成立後，楚劇得到了空前的繁榮和發展。先後成立了湖北省楚劇團、武漢市楚劇團和一批縣級專業劇團。全省尚有湖北省楚劇團、武漢市楚劇團、大悟縣楚劇團、廣水市楚劇團、雲夢縣楚劇團、孝南區楚劇團、黃陂區楚劇團等15個楚劇專業藝術表演團體。
彩色影片。