茶室建築設計

1. 根據公園茶室設計實例,分析在建築平面功能分區中,如何處理建築各部分的主與輔

主副之分按照你所賦予的功能進行探討的，在建築的類型里多以其完成的一定功能來定義其功能的

2. 臨水茶室建築設計說明怎麼寫

可以從基地分析，功能分區等方面分析，然後寫下你的設計過程

3. 茶室建築設計規范

茶室建築設計的規范標准，你可以在國標里邊找找一般的國標都會規定出這些常規的東西的

4. 急求一整套的茶室設計圖紙,CAD圖一套,總平面圖,茶室效果圖,平立剖面等,建築面積500㎡左右

茶餐廳的設計圖紙

5. 急求一整套的茶室設計圖紙，CAD圖一套，總平面圖，茶室效果圖，平立剖面等，建築面積300㎡左右 兩層

茶室的設計常見的分為內部裝飾和建築外觀兩種，這兩者都是涉及到平面圖立面和剖面效果的，三百平方米的面積那也能給你放些套茶室的cad和3d圖對照著參考用吧

6. 諸位學長學姐們，本人初學設計，任務是設計一公園茶室，總建築面積400m2……現在無從下手

我可以發你
我有整套茶室的
CAD圖一套，
總平面圖，
茶室效果圖，
平立剖面

7. 有哪些茶室設計的主題（就是根據這個主題設計一個建築空間），例如一些好的詞彙加上點解釋的更好！

禪——空靈心境的回歸
一般是先想主體再設計，你怎麼先設計再想主體啊！！

8. 1.茶館設計建築面積是100平米，戶型自擬。要求有天花布置圖，地面鋪設圖，立面圖三張圖以上，效果圖一張。

你是做作業吧，O(∩_∩)O哈哈~還是自己完成比較好哦，多學點以後會用得著的

9. 日本建築大師隈研吾設計的茶室，到底是什麼樣子的

在北京亮馬橋附近的皓空間，我們看見了說出這句「讓建築消失」的日本建築大師隈研吾設計的茶室的真面貌。

我常常好奇，建築是何其神奇的一種存在，千百年來，人住在各種名字各異的建築里，先是遮風避雨，躲避野獸的侵害，然後漸漸發展出越來越高級的居住文化。我們進入一個房子，身體在下意識里就已經感受到了它的好或不好，例如空間、結構、材質、空氣的流通和傢具的擺設，更不用說光線對你直觀感受的影響了。不信，你看看下面這張照片：

白晝里，日光自東而西，傳統的門、窗放行它，框定它，切分它，讓它具有形狀，並隨著時間的流逝而緩慢變化。因為有了切分和阻隔，因此有了影子，形影相隨，空間就有了生命。

我們講，「登堂入室」。在皓空間，似乎不存在「登」這回事，因為沒有高高的門檻，有的，只是一扇干凈的玻璃門，你靠近，它無聲滑開，然後你就看到了這個：

一片竹林。看上去好像沒什麼特別的，是嗎？還真不是。

這些竹子，都是從日本進口的。在日本，它們有一個很好聽的名字：染青竹。在一傢具有95年歷史、祖孫三代都在傳承竹器製作技藝的加工廠，原高十米左右的竹子被精挑細選，然後截取當中最直、最勻稱、成色最好的那一段，進行加工。這些直徑在8~10厘米的竹子要經過自然的烘乾、拉直、晾曬，放入染缸進行染色——對，這就是為什麼它們叫「染青竹」的緣故，然後，工人們還要在竹子中間填充聚氨酯和進行背切，以保證它們50年都不腐爛。
現在覺得它們不是普通的竹子了是嗎？那就再看一遍。

除了「步道」，竹子四周鋪滿黑色鵝卵石，如果你有意放慢腳步，也許會產生行於水邊的錯覺。至於天花板的手敲銅，它們凹凸不同，漫反射著不同時刻的光線，暗黃、亮青、玄黑，三色足以讓人在平靜中又產生期待。

走過玄關外那一段短短又長長的過渡空間，關上同樣是竹子做的竹屏風，一個更大的空間在你眼前展開了。

單人沙發、雙人沙發、多人沙發，桌子，三張抽象畫，很簡單對不對？對。
但這是很有名的設計師設計的：法國人Christian liaigre，擅長室內設計，按照庸俗成功學的說法，就是很會搞裝修的人。單靠圖片你是看不出來的，但是，為了營造一個客廳的氛圍，沙發的靠背角度據說是精心調試過的，坐在其中的人，既不會感到彼此太遠，也不至於感覺太近。

換一個角度看看，回望出口。左邊有一張不規則的桌子。

桌子是三角形的，與大方桌、大圓桌不同，銳角三角形保證了交流時不一樣的彈性，它既可能當作會議桌，也可以當作餐桌。

看看桌子的紋理。在這樣的桌子上吃飯，手不會打滑，當然，要是飯粒掉到桌子上了，好像也比較麻煩。不過話說回來，桌、椅常常是一個房子里相當重要的傢具，桌椅是否舒服好用，決定了你願意坐下來的時間；而當你真的坐下來的時候，眼前的風景有多美，又決定了你願意凝視的時間。

再來一張不同角度的。按照設計師的說法，這個空間要使人產生移步換景的效果，所以我們可以躲到沙發背後看看——不過就是一兩百平米的面積，看起來卻是寬敞無比，白牆與素色的竹簾和諧共處。

像古代銅鏡一般明亮的烤漆板，材料是一級方程式F1邁凱倫車隊指定工廠生產的產品。其版塊線條本來就抽象，再看看倒影里的抽象畫，更有一種映照之感。

對了，黃色那張大畫，是藝術家理查德·特謝爾創作於2013年的《錯亂秩序》。「錯亂秩序（Chaosmos）」是由詹姆斯·喬伊斯在1939年的小說《芬尼根守靈夜》中創造的混成詞，大概的意思是唯有包容混亂，秩序才能真正存在。但不管怎麼說，抽象畫都不好解釋，你可以看看畫的局部：

湊近了還是挺好看的——只要你靜下心來好好看看。

這兩張小尺幅的畫是是法國藝術家克萊爾·西農的作品，她是1986年生人，2009年畢業於巴黎高等藝術學校。這兩張畫看起來像版畫，其實是用油墨刷在畫紙上，你看畫的底部，像不像有受到重力牽引的下墜感？

好了，現在我們可以來說說茶室了。然而，其實並沒有什麼好說的——因為一目瞭然，推開竹簾的門，桌、椅、架、凳、畫、花，如此種種，都已映入眼簾，沒有屏障，沒有通幽，也無需拿了放大鏡似的仔細品鑒。

不過，那樣說好像又不對。與客廳的高挑空間不同，茶室的「地基」被抬高，進入茶室時需要抬腳，這么小小的一個動作，可能會讓人產生微妙的「登堂入室」的感覺；天花板也被壓低，使之更接近日本傳統的茶室，雖然不至於像千利休的茶室那麼狹小低矮，但空間的逼仄，反倒能讓人更清晰地意識到「自我」，並在「忍受」中感受到另一種「和敬清寂」。

最值得一說的，其實就是這些來自浙江安吉竹鄉的竹屏風。在日本，竹屏風被稱為「SUMUSHIKO」，在日本茶室中大量使用，在隈研吾其他的建築作品中也很常見。但區別就在於，日本通常不會做那麼高的竹屏風：4.6米，竹條的寬度和厚度都是4毫米，設計師將竹條和竹條以6毫米的距離進行排列，並固定在膠合竹龍骨上，竹龍骨則通過中國傳統的榫卯結構進行連接。而單扇竹屏風可以通過軌道懸掛在吊頂上連續成牆，底部則有暗藏的地鎖與地面固定，一旦地鎖開啟，屏風便可以在軌道上任意滑行。

讓我們來看看更多的屏風：

屏風的縫隙切割了光線，但同時又保留了空氣的流通，不啻為一種絕妙的設計。到了夜晚，燈光的介入又使之具有另一番模樣。

在皓空間舉辦的話劇：田沁鑫導演的《青蛇》，茶室與客廳連為一體，光影轉換，變化多端。

茶室之一景。即便空間狹小，也要營造出層次感來。

胡桃木博古架，裡面的茶具均由日本大師設計，其中一把為世界著名的建築與工業設計師黑川雅之的作品，材質為鐵器。

茶室可以飲茶，也可以品香或插花，而規模稍大一點的活動，則需要在展廳進行了。

展廳的入口，白色的簾幕延續東方的意蘊，有一種透光透氣感。

從展廳的盡頭回望入口。這張是很久以前舉辦過的繆曉春的小型展覽，沒有美術館和美術空間的巨大空間，反倒可以靜下心來好好觀賞一幅畫。

最後一張，安利一下。

我試圖用一種圖示的辦法來展示一個空間、一個建築、一種氣氛，但不得不說明，只有身體的參與，空間的價值才能恰如其分地顯現出來。建議你們親身前往拜訪。
「世界再大，也要有一個地方棲居心靈。」這就是建築。

文／琳琅leanlong（簡書作者）
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10. 我們要設計一個300平米的茶室，營業面積為150平米，我打算設計成單層建築，那容納多少人才合適

我覺得三人包，四人包一般應該在10平米左右，稍微豪華點的，可以再大點
150平米不包括走到面積的話，可以做12~16個左右吧

大概能容納40~50人