黄陂舞狮子解说

㈠ 孝感、黄陂一带的僵狮子到底是怎么会事

僵狮子是一种流行于湖北的黄陂和孝感两地一带元宵节的一种民俗活动，是一种舞狮的游狮活动，尤其以武汉黄陂的僵狮子最为有名。 僵狮子在黄孝的各个村庄的活动都风格各异，一般都是以湾（村的组成单位）为单位，举行独立的游狮活动。游狮之前，数个壮年男性赤身祼背（现在提倡文明，黄陂很多湾的僵狮子都穿黄、红马褂）跪在“头人”(当年玩狮子牵头的人)家堂屋里，头緾红巾，然后四周锣鼓齐敲，鞭炮轰鸣，搞得满屋硝烟弥漫，持续十余分钟到数十分钟不等，只见头缠红巾者猛然立起，不住抖动，口中念念有词，好象自称自已是刚下凡的某神，接连会僵下几个“马脚”（也有的村叫“将军”），于是游狮活动开始。在游狮过程中，僵下的马脚们一直跟着狮子，好似神仙，他们半赤着背，抖动着，丝毫没有俱冷的感觉，有时停下耍几下木棍刀剑之类，有时手捧着鞭炮炸，毫无惧色。 参考资料： http://ke..com/view/2182179.htm

㈡ 黄陂区的文化

2014年，黄陂区共有国家级非遗保护项目3项、省级14项、市级16项，区级61项。享有“楚剧之乡”、“泥塑之乡”、“武术之乡”的美誉。黄陂“九佬十八匠”遍布五湖四海，素有“无陂不成镇”之说。民间文学木兰传说、曲艺湖北大鼓、和戏曲楚剧成功入选国家级非物质文化遗产名录，黄陂泥塑、黄陂民间彩词、高跷故事亭子、黄陂榨油技艺等14项入选省级非遗保护名录，民间技艺黄陂三鲜等16项入选市级非遗保护名录。
木兰武术已被列入湖北省非物质文化遗产名录。20世纪80年代，黄陂区武术大家根据历史文献整理的木兰拳问世，被中国武术院正式确认为中国武术第130种拳种。
黄陂榨油技艺起于明嘉靖年间，在当地延续了400多年。已列入湖北非物质文化遗产名录。
黄陂木版年画为民间画匠、雕刻匠、印刷匠纯手工工艺制品，作品产生于一匠多艺制作或多匠操作而成的简易家庭作坊。
黄陂泥塑：唐贞观年间，泥塑艺人即开始塑制寺庙、观中供奉的神像。汉阳归元寺的五百罗汉和木兰山的神像就是它的传统代表作。归元寺五百罗汉是湖北黄陂王氏父子用九年时间塑成的。黄陂是中国的雕塑之乡之一。
湖北大鼓起源于湖北黄陂，是一种流行于武汉、孝感、鄂州和黄冈一带的说唱艺术，原名“鼓书”，又称“打鼓说书”、“打鼓京腔”等。1950年为“湖北大鼓”定名的鼓王王鸣乐先生就是黄陂人。半个多世纪以来，黄陂陆续走出了陈谦闻、张明智等几代湖北大鼓传人，把这种曲艺形式传承至今。2007年，黄陂的非遗项目“湖北大鼓”成功入选国家级第二批非物质文化遗产保护名录。
楚剧是湖北黄陂、孝感一带的花鼓戏，原称黄陂花鼓戏、黄孝花鼓，西路花鼓戏。由民间划莲船等艺术形式演变而成。楚剧是湖北省代表性剧种之一，具有生动活泼、生活气息浓厚等特色。演出剧目，多取材于民间生活和传统故事。楚剧重唱工，特别是传统折子戏，多为二唱到底，唱腔用迟腔，优美动听。百余年来，楚剧久盛不衰，造就了一批遐迩闻名的名演员。李品三、李小安、江秋屏等。 黄陂话即武汉市黄陂区方言。属鄂东楚语系统，历史悠久，直白易懂，为武汉市非物质遗产。
黄陂话属北方方言的西南官话和江淮官话交界处，兼有两个官话区的特点，有23个声母(包括零声母)，41个韵母和6个声调，楚方言词遗存较多，保留了古汉语中古去声的声调特征。 2014年，黄陂举办木兰山登山节和全国山地户外挑战赛等导向性全民健身活动10项次，参加人数达18000余人。节庆活动丰富多彩，黄陂区还成功举办第四届木兰杜鹃花节、第14届木兰旅游文化节、第5届“汉交会”，首届武汉赏花节，木兰草原风筝节等活动。黄陂武湖建成湖北省现代农业展示中心等。
玩灯流行于武汉黄陂区特有的叫法，玩灯在黄陂是指集“舞狮、舞龙、彩船、竹马、黄陂长堰走高、鱼灯、蚌壳精”等于一体的一种庙会。牌子锣鼓、墨龙灯、竹马、高跷故事亭子都为黄陂特色灯会形式。全区270个行政村976个自然湾，有龙灯525条、狮子970个、彩船45只。
僵狮子是一种流行于湖北的武汉黄陂和孝感两地一带元宵节的民俗活动，是一种舞狮的游狮活动，尤其以武汉黄陂的僵狮子最为有名。
木兰庙会，每年农历八月初一，是木兰庙会的第一天。木兰庙会是木兰山传统民俗活动，其历史可上溯至南北朝时期，至今已有1500年历史。通常有十万香客游客参与庙会。

㈢ 开业庆典活动中“舞狮"代表什么意义

开业庆典活动中“舞狮"，一方面是为了让营造喜庆、欢乐、火爆的氛围，另一方面则是因为舞龙舞狮是中华的传统文化，在庆典活动当中寓意传递美好祝愿、吉祥如意。

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。

狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。

舞狮有着悠久的历史，它是中国与西域之间文化交流的产物。

(3)黄陂舞狮子解说扩展阅读：

早在一千九百年前，波斯通过了丝绸之路同中国进行了双方的商业贸易，同时也促进了两国之间的文化交流。波斯使者还把狮子等动物运到中国，当时中国中原地带不产狮子，但随着接下来的古代中国与西亚、印度等国之间进行友好交往，更多的狮子来到了中国境内。

狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此民间对狮子有了亲切感，把它当成威勇与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪，造成狮形以镇压或以示威武。

中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活、各种节日或迎神喜典应运而生，在这些节庆中，人们为了所求生活平安详宁，以神或瑞兽来驱鬼娱神演变下来，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。

㈣ 舞狮队中为什么很少见舞黑狮的

传统南狮分刘关张三种，即刘备、关羽、张飞。

各自代表的颜色为专：刘备—黄色、属关羽—红色、张飞—黑色。

刘备狮，代表贵气，祥和
关公狮，关羽是武财神，代表财富
张飞狮，代表霸气，勇猛
刘备狮和关公狮是文狮，一般都用在喜庆祝贺表演之用
张飞狮是武狮，也就是武斗比赛踢馆挑战之用。而且敢舞张飞狮的一般都是技术流的醒狮达人。

扩展内容：

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。

㈤ 舞狮是如何表演的

狮子开坪表演——演狮脚演狮脚，要选好两个大面具（唐僧、沙僧），两个真假猴王面具（猴子），一个猪面具（猪八戒）和美女面具（妖女）的扮演者。

舞狮者一般由体力好、跳跃能力较强的青壮年担任，两个小猴一般由筋斗打得好的少年担任。其余扮演者任其爱好。

狮子的最后一个舞法是抢青。旧时官府往往将“青”高悬，任众狮子争抢，故历代都称为“抢青”。近代走向文明，主家亦不愿新年大吉之时在自家门口大打出手，一般指定由某狮团的狮子采摘，故改称为“采青”

按规矩，狮子把青菜吐给观众，叫“吐青”，“青”之菜头，狮团要用领谢帖包好，送还主家。

“青”主要分两种形式，一是“高青”，二是“平地青”。高青是将青挂在上空。青草狮是舞狮者用牙咬住狮头，以高超的轻功，纵身跃上高空，舞狮者用手将菜头拉断之后，放口中，下地后将菜叶吐向观众，将菜头用领谢贴红纸包好送还主家。

而斗牛狮就要用人以叠罗汉的形式取之。如四层人以上的，第一层要用12人，用藤牌加木棍搭好；第二层用八人；第三层用三人，一个藤牌，背靠背成一圆圈；狮子即是第四层，如还够不着，还再上一人登上肩而采青，另外还要搭架步级，狮子逐级舞上，登上高层之后，整个形态如宝塔。宝塔是佛家的术语，狮子又源于佛教，故称叠宝塔者为“罗汉”，整个叠人梯的过程，称为“叠罗汉”。在狮子吐青（带有把发财的意愿分给大众之意）之时，不但锣鼓喧天，还吹起海螺，其声势壮观，观众亦为之欢呼。

舞斗牛狮，不论武术，单就这一叠罗汉就难度较大，故斗牛狮抢青不如青草狮快，但其合众人之力，且能高空舞狮打花头，亦可称为一绝。故斗牛狮在额上同样画一“王”字，同样称为狮中之王。

旧时连州的醒狮抢高青，是以木架搭成一平台，狮子在上面表演入睡、醒、搔首等动作，故称“大头狗”。

平地青：主家将“青”放在平地上。平地青分动物青、静物青、文学典故青等形式。

动物青：主家把“青”摆成螃蟹、蝎子等形状。如螃蟹青，先用一竹箕，放在地上，盖着生菜等代表螃蟹背，然后用两个水果代表眼睛，再用稻草摆成大小钳和几条弯曲的小脚，整个形态摆成螃蟹状。带狮者用礼盒带狮舞拜三下“青”之后，狮子即围绕螃蟹青舞一圈，表演成狮子跟螃蟹的一场搏斗，每舞一次都将狮头伸向螃蟹青，然后一个小跳离开。“搏斗”一圈之后，狮子先除“大钳”，然后除“小钳”，再取“眼睛”、“小脚”；然后掀开竹箕，取出里面的“青”；然后碎青、吐青。欢舞一阵之后带狮者带狮叩拜三下，将菜头送还主家。

蝎子青：先用砖块堆砌成蝎的形状，用水果妆扮眼睛，用竹篾摆成脚，然后在尾部放一条甘蔗代表尾巴。采青时同样要表演成狮子与蝎子的搏斗，先解决尾巴，然后逐个解决。

静物青：如水盆青，场中放一盆水，里面放六枚或九枚硬币（六寓意“六合”，九寓意“长久”）和一棵生菜，其他利是、香烟放在盆边。如旁边放一条长凳，即代表河堤，长凳上再架一副梯子即代表木桥。采青时带狮舞拜三下，狮子在梯边舞动，表现出观看喜悦的心情，然后逐步舞上木梯；接近水盆后，低下狮头，将口对着水盆，用备在腰间的毛巾，将水吸干，拧干毛巾；然后从口中取完硬币，将“青”吞入口中，再表演碎青、吞青的动作，之后，从木梯上逐级舞下，向水盆方向拜三下即可。

文学典故青：主要根据历史上著名的传说，或文学经典中著名人物曾经用过的物件来摆青，如《封神榜》中姜子牙用过的钓鱼杆；《西游记》中孙悟空的金箍棒；《三国演义》中关公用过的关刀；赵子龙用过的枪等。此类青均以“簪花”的形式采之。

例如，主家在场中立一直钩的鱼杆，就要想起《封神榜》中姜太公渭水旁直钩直钓的典故。先带狮朝鱼杆拜舞三下，指引狮子舞动一阵之后，将狮子按在青前蹲下，然后示意锣鼓停住吟出第一首“花”：

“日头一出放红光，一条钓杆渭水旁。八十姜公来垂约，直钩能把鱼钓上？”

一通锣鼓之后，停住锣鼓吟第二首“花”：“锣鼓打来闹洋洋，纣王无道实荒唐。文王四处访贤士，要把商朝一抒扫光。”

二通锣鼓之后，再吟：

“锣鼓打来闹洋洋，文王相召渭水旁。为救苍生扶贤主，收起钓杆见文王。”

狮子舞动一阵之后，采青、吐青，带狮者收起钓杆即可同样，如门口放一把关刀，即吟出关公单刀赴会的故事；如放一把缨枪，即吟出赵子龙长板坡单枪救主的故事；如放一棒，即吟出孙悟空扶助唐僧取经的典故。

总之，主家可根据文字典故随心所欲而摆青，狮团即要具体分析，随机应变以簪花的形式抢之。

2007年，第三届连州国际摄影年展开幕式，群狮庆盛事。

㈥ 舞狮子的由来

舞狮子，是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。这一习俗起源於三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随著佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的"假面戏"，也有人认为狮舞是五世纪时产生於刘宋的军队，后来传人民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。

不过，唐代时狮舞已成为盛行於宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说："戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。"诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘："西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。"诗中描述的是当时舞狮的情景。在一千多年的发展过程中，狮舞形成了南北两种表演风格。

北派狮舞以表演"武狮"为主，即魏武帝钦定的北魏"瑞狮"。小狮一人舞，大狮由双人舞，一人站立舞狮头，一人弯腰舞狮身和狮尾。舞狮人全身披包狮被，下穿和狮身相同毛色的绿狮裤和金爪蹄靴，人们无法辨认舞狮人的形体，它的外形和真狮极为相似。引狮人以古代武士装扮，手握旋转绣球，配以京锣、鼓钹、逗引瑞狮。狮子在"狮子郎"的引导下，表演腾翻、扑跌、跳跃、登高、朝拜等技巧，并有走梅花桩、窜桌子、踩滚球等高难度动作。南派狮舞以表演"文狮"为主，表演时讲究表情，有搔痒、抖毛、舔毛等动作，惟妙惟肖，逗人喜爱，也有难度较大的吐球等技巧。南狮以广东为中心，并风行於港澳，东南亚侨乡。

南狮虽也是双人舞，但舞狮人下穿灯笼裤，上面仅仅披著一块彩色的狮被而舞。和北狮不同的是"狮子郎"头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。南狮流派众多，有清远、英德的"鸡公狮"，广州、佛山的"大头狮"，高鹤、中山的"鸭嘴狮"，东莞的"麒麟狮"等。

南狮除外形不同外，尚有性格不同。白须狮舞法幅度不宽、花色品种不多，但沉著刚健，威严有力，民间称为"刘备狮"。黑须红面狮，人称"关公狮"，舞姿勇猛而雄伟，气概非凡。灰白胡须狮，动作粗犷好战，俗称"张飞狮"。狮子为百兽之尊，形象雄伟俊武，给人以威严、勇猛之感。古人将它当作勇敢和力量的象徵，认为它能驱邪镇妖、保佑人畜平安。所以人们逐渐形成了在元宵节时及其他重大活动裏舞狮子的习俗，以祈望生活吉样如意，事事平安。

㈦ 介绍新年民俗活动舞狮子（要虎狮），不少于400字

舞狮子，是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。
这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。

在一千多年的发展过程中，狮舞形成了南北两种表演风格。北派狮舞以表演“武狮”为主，即魏武帝钦定的北魏“瑞狮”。小狮一人舞，大狮由双人舞，一人站立舞狮头，一人弯腰舞狮身和狮尾。舞狮人全身披包狮被，下穿和狮身相同毛色的绿狮裤和金爪蹄靴，人们无法辨认舞狮人的形体，它的外形和真狮极为相似。引狮人以古代武士装扮，手握旋转绣球，配以京锣、鼓钹、逗引瑞狮。狮子在“狮子郎”的引导下，表演腾翻、扑跌、跳跃、登高、朝拜等技巧，并有走梅花桩、窜桌子、踩滚球等高难度动作。南派狮舞以表演“文狮”为主，表演时讲究表情，有搔痒、抖毛、舔毛等动作，惟妙惟肖，逗人喜爱，也有难度较大的吐球等技巧。南狮以广东为中心，并风行于港澳，东南亚侨乡。南狮虽也是双人舞，但舞狮人下穿灯笼裤，上面仅仅披着一块彩色的狮被而舞。和北狮不同的是“狮子郎”头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。南狮流派众多，有清远、英德的“鸡公狮”，广州、佛山的“大头狮”，高鹤、中山的“鸭嘴狮”，东莞的“麒麟狮”等。南狮除外形不同外，尚有性格不同。白须狮舞法幅度不宽、花色品种不多，但沉着刚健，威严有力，民间称为“刘备狮”。黑须红面狮，人称“关公狮”，舞姿勇猛而雄伟，气概非凡。灰白胡须狮，动作粗犷好战，俗称“张飞狮”。狮子为百兽之尊，形象雄伟俊武，给人以威严、勇猛之感。古人将它当作勇敢和力量的象征，认为它能驱邪镇妖、保佑人畜平安。所以人们逐渐形成了在元宵节时及其他重大活动里舞狮子的习俗，以祈望生活吉祥如意，事事平安。

㈧ 舞狮的介绍

舞狮是我国优秀的抄民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。

㈨ 舞狮子的来历,习俗简便写法

【舞师是什么】
舞狮是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以舞狮前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。
表演者在锣鼓音乐下, 装扮成狮子的样子, 作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统, 认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等, 都喜欢打锣打鼓, 舞狮助庆。
舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会，每年的春节或重大喜庆, 他们都会在世界各地舞狮庆祝。
【舞狮的历史】
岭南醒狮，又名南狮，以各种高难度动作著称
据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。
而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。
唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。
【舞狮】
有着悠久的历史，它是中国与西域之间文化交流的产物。早在一千九百年前，波斯通过了丝绸之路同中国进行了双方的商业贸易，同时也促进了两国之间的文化交流。波斯使者还把狮子等动物运到中国，当时中国中原地带不产狮子，但随着接下来的古代中国与西亚、印度等国之间进行友好交往，更多的狮子来到了中国境内。
狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此民间对狮子有了亲切感，把它当成威勇与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪，造成狮形以镇压或以示威武。
中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活、各种节日或迎神喜典应运而生，在这些节庆中，人们为了所求生活平安详宁，以神或瑞兽来驱鬼娱神演变下来，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。随着人们对狮子的喜爱，就不满足于立门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子艺术形象，他们要让狮子活起来，于是他们便创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展成为中华民族的一门独特艺术。
民间舞狮活动虽然由来已久，但这门艺术起源却是众说纷纭。行家遍翻群书，追根到底也只能从各种记载中悟出一些头绪，这又包括种种的传说。
【舞狮的起源】
汉代起源说：相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子，使者扬言朝野，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则断绝邦交。在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，于是将狮皮拔下，由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真，此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征。于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此流行。

北魏起源说：
舞狮作为表演艺术，相信成形于一千五百年前的北魏时代，当时北部匈奴侵扰作乱。他们特制木雕石头多具，用金丝麻缝成狮身，派善舞者到魏进贡，意图舞狮时进行刺魏帝，幸被忠臣识破，使他们知难而退。后因魏帝喜爱舞狮，命令仿制，务实得以流传后世。杨炫之《洛阳伽蓝记》记述当时洛阳长秋寺佛像出行时，有“辟邪狮子，引导其前”的话。
唐代起源说：
在碑使中有关于唐明皇游月殿，狮子舞使由唐明皇游月殿后一觉醒来而有醒狮舞，这故事说当唐明皇游月殿时，在阶前出现一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着唐明皇没有恶意，且在阶前滚球，姿态威武。唐明皇醒后要重睹这一现象，他要近臣照他梦境中的瑞兽模仿出来，同时由乐部配以雄壮的锣鼓编舞娱宾。自此之后，舞狮便流入民间。唐《立部伎》中的《太平乐》也称《五方狮子舞》。唐代著名诗人白居易就有诗云：“假面胡人假狮子，刻木为头丝作尾。金镀眼睛银贴齿，奋迅毛衣摆双耳”（《西凉伎》）。可见唐代已有狮子舞。
有关舞狮子的记载，最早见于《汉书·乐志》，其中提到“象人”，照三国时魏国人孟康的解释，“象人”就是扮演鱼、虾、狮子的艺人。由此可见，至迟三国时已有舞狮子了。
南北朝时，民间也流行舞狮子。
到了唐朝，舞狮子已发展为上百人集体表演的大型歌舞，还作为燕乐舞蹈在宫廷表演，称为“太平乐”，又叫“五方舞狮子”。当时的舞狮子，还流传到了日本。日本的一幅“信西古乐图”中，就画有古代的日本奏乐舞的场面，与唐代的相似，只是规模小得多。唐代以后，舞狮子在民间广为流传。
宋代的《东京梦录》记载说，有的佛寺在节日开狮子会，僧人坐在狮子上做法事、讲经以招来游人。
明人张岱在《陶庵梦忆》中，介绍了浙江灯节时，大街小巷，锣鼓声声，处处有人围簇观看舞狮子的盛况。

【国际上广泛认同的佛山起源说】
在远古时候，广东南海郡佛山镇忠义乡出现奇兽，身长八尺，头大身小，眼若铜铃，青面獠牙，头生一独角。
南狮
这头奇兽于除夕晚出现，来去如风，专门破坏民间农作物包括稻米，蔬菜等等。村民乡众不胜其烦，因他每逢过年时就出现，于是人们称之为"年兽"，乡民们就商议消灭"年兽"有智者献议，用竹篾及纸，扎成奇兽的形状并彩上颜色。以各种形状的布如方形，三角形织成兽身，再集勇士十数人，持锅等打得响的器具，并由一人手持双菜刀，立于一圆砧旁准备敲打。他们埋伏于一桥下，该处为年兽必经之地。
当年兽出现时，众勇士一涌而出，击打乐器发出"锵锵"及"咚咚"之声，如雷贯耳。年兽见了，觉得惊骇而落荒而逃，从此销声匿迹，不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功及纪念纸扎兽头的功劳，村民便于春节将它拿出来舞动。有的人更建议把它命名为舞狮：因为狮是兽中之王，勇猛的代表，吉祥的象征。有的也称为舞圣头。
乡民除了在新年期间舞狮，也在神诞或庆典上表演，以增加热闹的气氛。
舞狮时的乐器便改为锣鼓，配以一定的节奏各处常见于迎神赛会上作参神拜户只用，其意思是能镇宅旺宅、使鬼神降优、合境安宁、五谷丰收。

㈩ 舞狮的方法与技巧

舞狮子一般需要五六人，甚至十多个人合作表演。

练习时，两个扮演者一前一后，前面的称狮头，后面的称狮尾，后面的人应比前面的人略高一些，这样才能撑开狮皮。

狮头扮演者在表演时用两手托着套在自己头上的“狮子头”，身体向前微倾，从狮子嘴巴和眼睛处辨别方向，寻找目标，后面的队员套上狮子皮之后，两手抓住前面队员腰上的带子，双肩下压，俯胸踏腰屈体约成90度角，两腿半蹲。

行走时，先迈前脚，再抬后脚，待前脚落地，后脚才接着落地，左右两脚依次进行。在蹿、跳、滚、戏球、舔毛、喘气时，要求狮头、狮尾配合末期，动作协调一致，一举一动都要保持狮子的习惯。

(10)黄陂舞狮子解说扩展阅读：

舞狮介绍

1、河北徐水

河北省徐水县北里舞狮可说是历史悠久、源源流长，素有北狮狮舞之乡的美称。明清时期就以花会的形势在张家庙会逢年过节，重大事件等场合中演出。

2、武汉黄陂

僵狮子是一种流行于湖北的黄陂和孝感两地一带元宵节的一种民俗活动，是一种舞狮的游狮活动，尤其以武汉市黄陂区的僵狮子最为有名。

3、福建林坊

林坊青狮属北狮武功狮，俗称公狮。其狮动作灵活敏捷，狮头内可藏兵刃作质牌使用，可攻可防，掌狮头和掌狮尾两人，动作配合默契多变，模仿雄狮的各种姿态。